Nhất Anh/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Hollywood là miền đất hứa đem lại hào quang, danh tiếng, tiền bạc và sự xa hoa cho nghệ sĩ. Nhưng lại là bi kịch khi các ngôi sao nhí thành công quá sớm.
Những diễn viên nhỏ tuổi này đạt được thành công khi còn rất trẻ, nhưng để đánh đổi sự nổi tiếng đó thì thường hy sinh tuổi thơ và đối mặt với những cám dỗ xung quanh.
Nhiều ngôi sao nhí không thể tạo dựng sự nghiệp diễn xuất khi trưởng thành, và thậm chí còn gặp những bất hạnh đau thương khiến người hâm mộ không khỏi xót xa.
River Phoenix
Với gương mặt điển trai cộng với phong thái lạnh lùng đầy nam tính, River Phoenix là tài tử được xem là “hot boy” trong lòng người hâm mộ, đặc biệt là khán giả nữ, trong cuối thập niên 1980 đầu thập niên 1990. Anh từng xuất hiện trong nhiều chương trình truyền hình khi còn nhỏ, và từng được diễn xuất với các diễn viên nhí “nổi đình nổi đám” không kém cạnh như Heather O’Rourke và Molly Ringwald.
Sự nghiệp của River Phoenix bắt đầu tỏa sáng khi anh được mời đóng những dự án điện ảnh có chiều sâu, thoát khỏi hình tượng “hot boy” truyền hình, khởi đầu với nhân vật Sidney Lumet trong bộ phim “Running on Empty” hồi năm 1988. Đây cũng là vai diễn giúp cho River Phoenix có được đề cử Oscar đầu tiên ở hạng mục “Nam Diễn Viên Phụ Xuất Sắc Nhất” ở tuổi 18.
Chỉ trong vòng hai năm, River Phoenix đã có thể khẳng định tài năng của mình khi anh lần lượt tham gia các bộ phim mang tính nghệ thuật cao đến từ các đạo diễn nổi tiếng. Trong đó, vai diễn đồng tính Michael Waters trong bộ phim “My Own Private Idaho” vào năm 1991 giúp nam diễn viên trẻ giành giải thưởng “Volpi Cup” ở hạng mục “Nam Chính Xuất Sắc Nhất” và giải thưởng “Independent Spirit Award.”
River Phoenix đang có một sự nghiệp đầy hứa hẹn và rộng mở phía trước nhưng bất thình lình bị cắt đứt vì nghiện ma túy. Anh qua đời vì dùng cocaine và heroin quá liều bên ngoài hộp đêm “The Viper Room” ở West Hollywood, California, vào năm 1993 khi chỉ mới 23 tuổi. Cái chết của River Phoenix trở thành một hồi chuông cảnh báo ở Hollywood khi các ngôi sao nhí thành công quá sớm dễ sa ngã vào con đường nghiện ngập.
Judy Garland
Judy Garland là một trong những nữ diễn viên nhí rất được yêu thích ở Hollywood và cũng là nghệ sĩ có cuộc đời vô cùng bi kịch.
Năm 1928, bà cùng với người chị gái của mình được ký hợp đồng với hãng phim MGM, trở thành diễn viên độc quyền của hãng. Tưởng chừng đây là cơ hội để Judy Garland thành danh nhưng nhanh chóng trở thành cơn ác mộng, khởi đầu cho cuộc đấu tranh suốt đời của bà.
Mặc dù được giao cho những vai diễn quan trọng giúp tên tuổi của Judy Garland nhanh chóng được khán giả mọi nơi yêu mến, đặc biệt nhất là nhân vật Dorothy Gale trong bộ phim bất hủ được tôn sùng đến ngày nay “The Wizard of Oz,” nữ nghệ sĩ vẫn phải vật lộn sau cánh cửa đóng kín.
Bà bị hãng phim MGM chế tác ngoại hình để trông có thể hấp dẫn hơn, buộc bà phải dùng những chiếc đĩa cao su để định hình lại chiếc mũi, đồng thời chỉ cung cấp bữa ăn với rau và soup để Judy Garland có thể giữ được thân hình cân đối. Bà cũng từng chia sẻ rằng, MGM đã kê đơn thuốc kích thích để bà tỉnh táo và thuốc an thần để bà dễ ngủ, dần khiến bà bị phụ thuộc hoàn toàn vào thuốc.
Từ năm 1940 cho đến năm 1960, Judy Garland xuất hiện trong hơn 20 bộ phim khác nhau, điển hình như “A Star Is Born,” “Meet Me in St. Louis,” “The Harvey Girls” và “Easter Parade,” và tất cả đều được đón nhận nồng nhiệt. Tuy nhiên, đây cũng là giai đoạn mà bà phải đối mặt với những cuộc đấu tranh cá nhân, bao gồm trầm cảm, nghiện ngập và ý định tự tử khiến bà không thể xuất hiện tại phim trường.
Năm 1969, bà chết ở tuổi 47 vì dùng thuốc quá liều tại London, Anh, trong lúc đang đối diện với nhiều nợ nần chồng chất và chứng nghiện ma túy. Bất chấp cuộc đời bi thảm khi là một trong những ngôi sao nhí nổi tiếng ở Hollywood, cái tên Judy Garland vẫn được xem là một huyền thoại điện ảnh bất hủ vô cùng to lớn.
Gary Coleman
Gary Coleman là một trong những ngôi sao nhí nổi tiếng nhất từng được yêu thích trên màn ảnh nhỏ và là diễn viên nhí có cát sê cao nhất ở lĩnh vực truyền hình vào những năm cuối thập niên 1970.
Ở tuổi lên 6, cậu bé Gary Coleman đã gây ấn tượng khó quên cho một nhà sản xuất phim khi đi thử vai cho bộ phim “The Little Rascals” vào năm 1977. Chính sự hồn nhiên, diễn xuất tự nhiên cùng với sự duyên dáng, Gary Coleman được chọn vào vai Arnold Jackson trong dự án sitcom mang tên “Diff’rent Strokes.” Câu cửa miệng “What’chu talkin’bout, Willis?” của nhân vật Arnold mà Gary Coleman đóng đã trở thành câu nói biểu tượng trong lịch sử truyền hình Mỹ.
Không chỉ thành công với “Diff’rent Strokes,” Gary Coleman còn xuất hiện trong nhiều bộ phim truyền hình khác như “Hello, Larry,” “Silver Spoon,” “The Facts of Life,” “Buck Rogers in the 24th Century” và thậm chí là có riêng cho mình một bộ phim hoạt họa mang tên “The Gary Coleman Show.”
Gary Coleman mắc bệnh thận từ khi còn nhỏ và điều này đã cản trở sự nghiệp diễn xuất của ông khi lớn. Sự thiếu hụt về chiều cao tăng trưởng do dùng thuốc điều trị đã khiến ông giậm chân tại chỗ so với các đồng nghiệp cùng thời khác và không thể thoát khỏi “cái bóng” quá lớn của ngôi sao nhí.
Không chỉ vậy, Gary Coleman còn phải đối diện với nhiều vụ kiện pháp lý, trong số đó có cả những vụ liên quan đến xô xát về thể xác và tranh giành tài sản. Ông từng kiện cha mẹ nuôi ra tòa và cả những nhà cố vấn kinh doanh của mình về việc biển thủ tài sản cá nhân. Nhưng cho dù thắng kiện thì ông vẫn tuyên bố phá sản do thói quen xài tiền phung phí, cộng với hàng loạt chi phí trị bệnh và luật sư với nhiều vụ kiện khác nhau.
Gary Coleman qua đời ở tuổi 42 vào năm 2010 vì biến chứng để lại của việc ngã cầu thang chấn thương ở đầu, khiến người hâm mộ không khỏi nghẹn ngào.
Bobby Driscoll
Có lẽ trong chúng ta, ai cũng đã từng xem qua bộ phim hoạt họa “Peter Pan” nổi tiếng của hãng Disney với nhân vật cậu bé bay Peter Pan gắn liền với tuổi thơ của bao thế hệ. Và người đem lại linh hồn cho nhân vật Peter Pan chính là Bobby Driscoll, đảm nhiệm phần chuyển âm cho nhân vật, và được xem là “thần đồng diễn xuất” và là “con cưng” của hãng Disney và Hollywood.
Cùng với Luana Patten, Bobby Driscoll là hai diễn viên nhí đầu tiên được ký hợp đồng với Walt Disney, có sự nổi tiếng choáng ngợp trong thập niên 1940 và 1950 khi vừa tròn 9 tuổi. Các bộ phim mà Bobby Driscoll tham gia như “Song of the South,” “Treasure Island,” hay “So Dear to My Heart” đều là những bộ phim kinh điển thời kỳ đầu của kỷ nguyên điện ảnh Disney. Đặc biệt, màn trình diễn của ông trong bộ phim “The Window” đã giúp cho Bobby Driscoll nhận giải thưởng “Academy Juvenile Award” tại sự kiện Oscar lần thứ 22 vào năm 1950.
Bất chấp có nhiều cơ hội diễn xuất và là “con cưng” của Disney, sự nghiệp của Bobby Driscoll bắt đầu chững lại khi ông bước vào tuổi dậy thì và kết thúc hợp đồng với hãng. Các hãng phim đã quen thuộc với hình ảnh một ngôi sao nhí Bobby Driscoll nên không một ai giao cho ông vai diễn ở tuổi trưởng thành, khiến ông buộc phải trở về cuộc sống hằng ngày của một người bình thường.
Khi sự nghiệp đóng phim dần sa sút, Bobby Driscoll trở lại trường học và tại đây ông đã bị bạo lực học đường, nghiện ma túy và từng suýt chết vì dùng quá liều. Ông bị bắt đi tù vào năm 24 tuổi vì ma túy và nỗ lực kiếm lại hào quang sau khi được thả ra nhưng mọi thứ đã không còn suôn sẻ.
Từ một “Thần đồng diễn xuất” được săn đón, Bobby Driscoll rơi vào cảnh túng thiếu, nghiện ngập và không có nơi chốn nương thân. Năm 1968, ở tuổi 31, thi thể của ông được phát hiện nằm tại một chung cư bỏ hoang ở New York. Đặc biệt, tại thời điểm đó, không ai biết đó là Bobby Driscoll nên ông được chôn với bia mộ không tên. Chỉ đến khi mẹ ông nỗ lực tìm kiếm một năm sau đó, người ta mới phát hiện ra thi thể vô danh chính là chàng trai Peter Pan nổi tiếng năm nào. (Nhất Anh) [qd]
—–
Liên lạc tác giả: [email protected]
