Khi ẩm thực là nguồn cảm hứng trong điện ảnh

Nhất Anh/Người Việt

HOLLYWOOD, California (NV) – Nếu bạn để ý, bạn sẽ thấy phim ảnh và ẩm thực có gì đó luôn song hành cùng nhau, đặc biệt còn là nguồn cảm hứng cho các nhà làm phim Hollywood tạo ra những câu chuyện đầy hay ho và sâu sắc.

Chú chuột Remy (trái) đại diện cho thông điệp “Anyone can cook” trong “Ratatouille.” (Hình: Facebook Pixar)

Các bộ phim về ẩm thực có thể khiến bạn cười, khóc, hay đó là một tác phẩm về cuộc sống đầy nỗi niềm và căng thẳng của các đầu bếp, hoặc những bộ phim với các món ăn ngon đem lại sự ấm áp và thoải mái. Nhưng các phim ẩm thực đều có một điểm chung là làm bạn…. đói bụng, điển hình là năm phim dưới đây.

Ratatouille (2007)

“Ratatouille” là bộ phim hoạt họa không chỉ được tạo ra để đem lại sự giải trí cho trẻ em và người lớn mà còn lồng ghép nhiều thông điệp đầy ý nghĩa về cuộc sống, đem lại một hương vị vừa đủ để khiến trẻ em vui sướng, cười hết nấc với những tình tiết vui nhộn, và cũng hội tụ sự sâu sắc, triết lý vừa vặn để người lớn phải suy ngẫm.

Loài chuột được xem là động vật “dơ dáy,” sống ở dưới gầm cầu ống cống và chuyên đi ăn vụng đồ ăn thừa thãi bỏ đi. Nhưng riêng với chú chuột Remy trong “Ratatouille” thì lại khác. Remy có chiếc mũi cực kỳ thính, có thể phân biệt được mùi vị khác nhau và có niềm đam mê bất tận với nấu nướng. Remy mong ước có ngày được trở thành một đầu bếp thực thụ, khác với đám chuột khác chui rúc trong hang và “tấn công” các nhà bếp vào ban đêm.

Trái ngược với Remy, anh chàng dọn rác Alfredo Linguini, con trai của vị cố đầu bếp Gusteau nổi tiếng lừng danh, lại vụng về không hề có kiến thức nấu ăn. Tình cờ Remy “chữa cháy” món súp mà Linguini nấu vô tình trở thành một món ăn khiến thực khách ưa thích, Linguini chính thức được nhận làm phụ bếp. Chú chuột Remy và Linguini quyết định hợp tác với nhau, khi Remy sẽ chui vào chiếc mũ đầu bếp của Linguini điều khiển anh chàng bằng cách kéo tóc như kiểu con rối marionette.

Với thông điệp “Anyone can cook,” tức là “Ai cũng có thể nấu,” “Ratatouille” thật sự truyền cảm hứng cho người xem. Đặc biệt, từng động tác, cử chỉ nấu ăn và các bước nấu nướng trong môi trường nhà bếp được các nhà làm phim Pixar và Disney đầu tư tỉ mỉ, chăm chút và vẽ một cách sống động như thật.

Meryl Streep (trên) và Amy Adams (dưới) kể lại câu chuyện của hai nữ đầu bếp đầy cảm hứng với niềm đam mê với ẩm thực Pháp trong “Julie & Julia.” (Hình: Facebook Columbia Pictures)

Julie & Julia (2009)

Trong cuộc sống có những cuộc hội ngộ và kết nối con người với nhau qua những điều rất nhỏ nhoi và dễ thương, và trong bộ phim “Julie & Julia,” sợi dây gắn kết giữa hai người phụ nữ không hề quen biết nhau là qua niềm đam mê nấu nướng.

“Julie & Julia” là bộ phim đặc biệt của đạo diễn Nora Ephron khi dựa trên cuốn sách nấu ăn của hai nữ đầu bếp nổi tiếng của Mỹ, bao gồm “My Life in France” của Julia Child và “Julie and Julia: 365 Days, 524 Recipes, 1 Tiny Apartment Kitchen” của Julie Powell.

Nếu như Julia là một phụ nữ trung niên theo chồng sinh sống ở Pháp vào thập niên 1950, tìm thấy đam mê với món Pháp, là chủ nhân của cuốn sách dạy nấu ăn nổi tiếng mà bà đã dày công dành ra hơn tám năm để hoàn thành, thì Julie lại là một nữ nhân viên văn phòng ở những năm 2000, loay hoay với bộn bề cuộc sống “cơm áo gạo tiền” nhưng vẫn giữ trong lòng niềm đam mê với nấu nướng. Chính Julia là thần tượng của Julie, là nguồn cảm hứng cho Julie bứt phá ra khỏi vùng an toàn, quyết tâm thực hiện lại tất cả các món Pháp theo công thức mà Julia từng viết ra.

Hai người phụ nữ ở hai thế hệ và thời gian khác nhau nhưng đều có chung sở thích nấu nướng, và mỗi người đều tìm ra cho mình con đường thông hiểu bản thân và đi tìm hạnh phúc đích thực trong đời.

“Julie & Julia” là một bộ phim vui vẻ, dễ thương và đem lại những giá trị tích cực cho người xem, đồng thời cũng là tác phẩm được giới phê bình khuyến khích xem nếu như bạn là một người đam mê về ẩm thực Pháp và muốn tìm hiểu thêm về các món ăn mang đậm hương vị của xứ sở được mệnh danh là “kinh đô ánh sáng.”

“Jiro Dreams of Sushi” là câu chuyện về vị đầu bếp sushi 85 tuổi Jiro Ono. (Hình: Facebook Magnolia Pictures)

Jiro Dreams of Sushi (2011)

Jiro Ono là bậc thầy sushi 85 tuổi, làm chủ tiệm Sukiyabashi Jiro, một quán ăn Nhật từng được ba sao của Michelin ở Tokyo, Nhật. Hai người con trai của ông, Yoshikazu và Takashi, đã tiếp bước cha mình, trở thành đầu bếp sushi, cùng nhau kế thừa di sản mà Jiro để lại.

“Jiro Dreams of Sushi” là bộ phim tài liệu mà đạo diễn David Gelb tâm huyết thực hiện, đưa người xem đến với đất nước Nhật Bản tuyệt đẹp, giàu văn hóa và truyền thống lâu đời, là cái nôi của nền ẩm thực tinh tế, giản đơn nhưng lại mang đậm bản sắc riêng.

Cái cách mà vị đầu bếp Jiro gắn bó với quán ăn, chăm chút với việc lựa từng nguyên liệu tươi, cách mài dao, cách xắt từng thớ thịt, làm sạch từng vảy cá, hay như cách ông dùng đũa gắp từng chút một để sắp xếp trình bày với từng món sushi mà mình làm ra mỗi ngày không chỉ làm thực khách tò mò mà còn thể hiện đức tính kiên nhẫn, cần mẫn, chuyên tâm và đặt hết tình yêu vào đó. Đó cũng chính là giá trị cốt lõi của văn hóa Nhật thông qua một ẩm thực tinh tế và tinh hoa.

Carl Casper (giữa) cùng với con trai Percy (trái) và vợ cũ Iner trên chiếc xe bán đồ ăn Cuba đi dọc khắp nước Mỹ trong “Chef.” (Hình: Facebook Open Road Films)

Chef (2014)

Nếu bạn muốn biết đến văn hóa ẩm thực ở Los Angeles, California, với các xe truck bán đồ ăn như thế nào thì đừng bỏ qua bộ phim với kinh phí thấp “Chef” của đạo diễn Jon Favreau. Không chỉ là đạo diễn, Jon Favreau còn là nhà sản xuất, nhà biên kịch lẫn nam chính trong phim.

“Chef” đi theo hành trình của chàng phụ bếp Carl Casper từ các nhà hàng này đến nhà hàng khác ở Los Angeles. Sau một thời gian làm công, Carl quyết định bỏ lại sự nghiệp ở nhà hàng với cơ hội được lên bếp trưởng, lấy hết tiền dành dụm để tậu chiếc xe bán đồ ăn. Cùng với người con trai mới lớn và hai người bạn, Carl cùng với chiếc xe truck của mình đi khắp nơi xuyên bang khắp nước Mỹ, phục vụ cho người dân địa phương món bánh mì Cubanos thơm ngon, một đặc sản của ẩm thực Cuba.

Ẩm thực không chỉ là đam mê của người làm bếp hay làm đầy bao tử mà còn có ý nghĩa rất lớn trong việc làm cầu nối để kết nối người với người với nhau, làm gần khoảng cách và chữa lành mối quan hệ trong gia đình giữa Carl và người vợ cũ và đứa con trai của mình, đồng thời là để bỏ qua những hiểu lầm và giận dữ giữa Carl và những người đầu bếp cộng sự trước đây của anh.

Vị bếp trưởng Julian Slowik (đứng) do tài tử Ralph Fiennes thủ vai sẽ khiến người xem rùng rợn trước ánh mắt sắc lạnh và toan tính bên trong. (Hình: Facebook Searchlight Pictures)

The Menu (2022)

Đừng để cái tên “The Menu” và bối cảnh phim ở những phút giây đầu của phim đánh lừa bạn khi đây thực chất chính là tác phẩm trinh thám giết người kinh dị của dòng phim noir nổi bật trong năm 2022.

Tác phẩm của đạo diễn Mark Mylod tập hợp một dàn diễn viên thực lực, bao gồm Ralph Fiennes, Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Hồng Châu, Janet McTeer và John Leguizamo, đem lại cho người xem 107 phút phim đầy hồi hộp, dồn dập và gay cấn.

“The Menu” sẽ dẫn dắt những vị khách thượng lưu tới một vùng đảo hoang sơ, cách biệt với bên ngoài để đến với nhà hàng “Hawthorn” nổi tiếng sang trọng và chỉ dành cho người giàu có. Các món ăn mà vị bếp trưởng Julian Slowik cùng với nhân viên của mình tỉ mỉ thực hiện không chỉ đem lại sự ngon miệng mà còn ẩn chứa những lời nhắn gửi đầy chết chóc đằng sau, ám chỉ cho một bữa ăn không hề bình thường như chính cách mà nó được chế biến.

Bạn nên chuẩn bị tâm lý trước khi xem “The Menu” vì vài phút trước là những hình ảnh bắt cận cảnh từng góc của món ăn thì ngay đó bạn có thể sẽ khóc thét khi thấy cảnh tượng vị bếp phó đứng giữa nhà hàng, dùng dao cắt lưỡi của chính mình để làm món đãi thực khách. Hay như cảnh tượng người phục vụ bàn cắt đứt ngón tay của vị khách chỉ vì ông ta đòi rời khỏi nhà hàng và còn hàng loạt tình tiết giật gân khác.

Có thể nói, đạo diễn Mark Mylod đã xuất sắc lồng ghép những món ăn “fine dining” đầy tinh tế, chu đáo vào trong một cốt truyện giật gân, khiến khán giả sẽ phải giật mình để ngẫm nghĩ về những điều đẹp đẽ ở bên ngoài chưa chắc đã là điều tốt đẹp nhất, mà có thể đâu đó ngấm ngầm những thứ độc hại, mưu mô và ác độc bên trong. (Nhất Anh) [qd]

—–
Liên lạc tác giả: [email protected]

CÓ THỂ BẠN QUAN TÂM

play-rounded-fill

MỚI CẬP NHẬT