Lâm Hoài Thạch/Người Việt
WESTMINSTER, California (NV) – Hơn 70 tác phẩm ảnh nghệ thuật được triển lãm tại hội trường VNCR, Westminster, vào Thứ Bảy vừa qua, do Hội Ảnh Nghệ Thuật Việt Nam (HANTVN) tổ chức. Có khoảng 36 nhiếp ảnh gia tham dự ảnh nghệ thuật của mình trong cuộc triển lãm này.
Ban tổ chức bao gồm các nhiếp ảnh gia Kiều Lưu (trưởng ban), Thái Ðắc Nhã, John Trần, Trí Trần, Phạm Mạnh Tiến, Nguyễn Hồng Hải và Trâm Anh. Cuộc triển lãm được tổ chức sang ngày hôm sau nữa.
Nhiếp ảnh gia Gia Trung bên hai tác phẩm “Independence Day” và “Mong Chờ.” (Hình: Lâm Hoài Thạch/Người Việt)
Theo nhiếp ảnh giả Kiều Lưu cho biết, trong buổi triển lãm này được lồng trong đề tài tự do, các nhiếp ảnh gia nào có những bức ảnh đẹp, sau khi được ban tổ chức duyệt chuẩn theo quy luật của ban tổ chức và đang được trưng bày trong phòng triển lãm này.
Nói chung, cũng có nhiều loại ảnh khác nhau về đường nét của nghệ thuật lòng trong bối cảnh thiên nhiên, xã hội, tình yêu, tình người và tình mẫu tử của những bà mẹ Việt Nam.
Sau khi cắt băng khai mạc cho buổi triển lãm, nhiếp ảnh gia Kiều Lưu trên diễn đàn tỏ lời cám ơn quý quan khách, đồng hương và những người trong ban tổ chức đến tham dự.
Kế tiếp là lời phát biểu của hội trưởng HANTVN, nhiếp ảnh gia kiêm nhạc sĩ Lê Văn Khoa.
Ông nói: “Lâu lắm rồi chúng ta mới có cuộc triển lãm mà có hình ảnh của những hội viên của chúng ta ở các nơi gởi về.
Như vậy, để thấy phòng triển lãm của chúng ta được rộng lớn. Không phải riêng những người ở đây mà cả Houston, Sacramento, San Jose, là những địa điểm rất quan trọng của chúng ta ở các nơi đó. Tôi xin cám ơn tất cả quý vị ngày nay và ngày mai trong hai ngày triển lãm có thì giờ đến để xem ảnh và suy nghĩ cách thức chân thật để xem mình có khám phá được những gì mới nữa không. Ðó là cái mục đích của chúng tôi.”
Cựu thị trưởng Westminster, bà Magie L. Rice, trao bằng khen cho các nhiếp ảnh gia đại diện những chi hội như Trần Tuấn (Orange County), Võ Văn Thạnh (Houston), Trần Minh Hoàng (San Jose), Nguyễn Hoàng An (Sacramento). Ban tổ chức cũng trao tặng bằng tưởng lệ cho bà Magie L. Rice.
Ðồng hương đến thưởng lãm ảnh nghệ thuật đã chia sẻ sự yêu thích với nhiều tác phẩm nói về nét đẹp của người phụ nữ Việt Nam, như tác phẩm “Suối Tóc” của Thái Ðắc Nhã.
Ông cho biết bức ảnh này là cái duyên chớ không phải ở sự tài năng khám phá của ông.
Cái duyên đó là một người mẹ có một đứa con gái, bà cũng mơ có mái tóc dài, nhưng bà không để được nên mới bắt cô con gái của bà phải để tóc dài. Nhưng cô gái đang đi học ở trường y khoa thành ra việc chăm sóc cho mái tóc rất là khó khăn. Khi cô gái để được mái tóc dài thì bà mẹ mới dẫn cô con gái đến studio của ông để chụp lại mái tóc.
Ông tâm sự: “Sau khi chụp xong mái tóc này được vài lần, chúng tôi hội ý với nhau với sự giúp đỡ của bà xã của tôi về phần trang trí cho mái tóc này để làm sao cho nó đẹp; lạ và có ý nghĩa hơn, so với những tác phẩm mà các bậc đàn anh đã đi trước. Tác phẩm này tôi đã thực hiện trên bảy năm nay và nó cũng được đi vào quần chúng cũng khá rộng rãi tại Hoa Kỳ kể cả ở Việt Nam cũng có nhiều hội nhiếp ảnh nghệ thuật đã nói về tác phẩm này.”
Cũng từ nét đẹp của người phụ nữ là tác phẩm ảnh trắng đen “Sand Dunes” của Nguyễn Hoàng An. Tác phẩm này ý nghĩa trông có vẻ trừu tượng, nhưng ẩn hiện đâu đó cũng phảng phất linh hồn của hình vật trong tranh.
Nhiếp ảnh gia Phương Châm đứng bên hai tác phẩm “Thủ Thỉ” và “Se Thóc.” (Hình: Lâm Hoài Thạch/Người Việt)
“Sand Dunes” được chụp tại Dead Valley, lúc trời buổi sáng sớm, trong vùng sa mạc có một đám cây đang sống, và đã gợi hứng cho ông chụp được tác phẩm này.
Nhiếp ảnh gia Nguyễn Hoàng An nói: “Khi tôi cho ra hình, tôi thấy toàn khung cảnh này nó có nét như hình của một người phụ nữ đẹp đang nằm khỏa thân trông có vẻ trừu tượng, nhưng khi nhìn lâu thì người xem sẽ thấy trong tầm mắt một nét đẹp của người phụ nữ khỏa thân càng rõ hơn. Và vì là ảnh trắng đen nên tôi có cảm nghĩ, nét đẹp của phụ nữ khỏa thân được dựng bởi một đồi cát thì con người và cảnh vật cũng có sự hòa quyện với nhau để tạo ra linh hồn.”
Ðể nhớ đến sự hy sinh của các chiến sĩ Thủy Quân Lục Chiến của Hoa Kỳ đã vị quốc vong thân, hai bức tranh có ý nghĩa trong ngày Lễ Ðộc Lập của Hoa Kỳ của nhiếp ảnh gia Gia Trung đã làm cho bà Magie L. Rice và nhiều khách thưởng ngoạn cảm động.
Ông cho biết: “Hôm đó tôi đi chung với hai anh học viên mới trong lớp nhiếp ảnh của anh Lê Văn Khoa vào ngày Lễ Ðộc Lập của Hòa Kỳ 2013. Tôi thấy mấy đứa trẻ đang chạy trong nghĩa trang gần phi trường LA, thấy rất có ý nghĩa nên tôi chụp hai bức ảnh này, một tấm có mấy đứa nhỏ đang chạy xung quanh những ngôi mộ của những người lính TQLC Hoa Kỳ nói lên sự yên ổn của người dân đang sống trên lãnh thổ Hoa Kỳ. Và tác phẩm ‘Mong Chờ’ có hình một tấm hình một con chó đang nằm trước một ngôi mộ và người dưới mộ là chủ của nó là một chiến sĩ TQLC.”
Hai bức tranh trắng đen có tựa “Thủ Thỉ” và “Se Thóc” của nữ nhiếp ảnh gia Phương Châm chụp ở vùng Phủ Lý (Bắc Việt), diễn tả hai mẹ con đang thủ thỉ với nhau nói đến sự gần gũi của mẹ con, người mẹ thì ngồi may vá, người con gái ngồi kề bên tâm sự với mẹ. Ðây cũng là hình ảnh đẹp nhất trong tình mẫu tử của phụ nữ Việt Nam.
Bức thứ hai, diễn tả hai người phụ nữ Việt Nam đang se thóc, nói về việc đồng áng của nhà nông. Sau khi họ cày bừa, cấy lúa, khi lúa chín đến ngày gặt lúa, sau cùng là nhặt những hạt thóc cho nhân sinh những hạt gạo để sinh sống. Vì thế, khi con người có được những hạt gạo để ăn thì thấy công khó của nhà nông như thế nào.
Nhiếp ảnh gia này chia sẻ: “Thực ra tôi chỉ ‘chơi’ ảnh trắng đen thôi, coi như là ý thích riêng của tôi. Vì theo tôi, màu sắc sẽ tạo ra sự rực rỡ khi nhìn vào thì người ta sẽ biết cái gì là cái gì, nhưng trong ảnh đen trắng thì sự thật nó có đến ba màu đó là đen, trắng và xám. Trong độ xám nó có đến mấy trăm độ xám, thành ra khi tạo ra một bức tranh đen trắng thì nó rất là công phu. Muốn tạo những bức ảnh trắng đen để được ‘bắt mắt’ của người xem thì màu xám của bức tranh phải hội tụ nhiều tốc độ ở bên trong ảnh.”
Nhiếp ảnh gia Lê Văn Khoa cho biết, HANTVN được thành lập vào năm 1967 tại Sài Gòn. Cái lý do tại sao có HANTVN, bởi vì lúc trước đó chúng ta có Hội Ảnh Nghệ Thuật Việt Nam từ ở ngoài Bắc đi vào. Sau này, vì chiến cuộc ở miền Nam càng ngày càng lan rộng, thành ra các nhiếp ảnh gia không dám đi ra khỏi Sài Gòn để chụp ảnh. Lúc bấy giờ, các nhiếp ảnh gia toàn là những người trẻ, và khi ông ra nước ngoài thì ông gặp các nhiếp ảnh gia quốc tế ở nước ngoài nói: “Tại sao lâu nay Việt Nam đã mất tiếng tăm?” Và ông nói: “Không, chúng tôi vẫn còn làm việc, nhưng mà ít gởi đi, bởi vì có nhiều điều kiện khó khăn.”
Và ông cho biết thêm: “Tôi có nói việc này với một số anh em trẻ và họ hưởng ứng lời kêu gọi của tôi sau một buổi thuyết trình ở Hội Việt Mỹ đường Mạc Ðĩnh Chi, Sài Gòn. Ngay sau buổi thuyết trình, anh em họp nhau liền. Và từ đó, chúng tôi đi đến vấn đề thành lập hội ảnh, đó là năm 1967. Hội được thành lập được sự hợp tác của toàn những nhiếp ảnh gia trẻ ở miền Nam.”
Ông nói thêm: “Sau biến cố 1975, chúng tôi có nhiều kế hoạch để phát triển thêm nữa, nhưng chúng tôi bị cắt hết. Một số anh em còn ở lại Việt Nam họ vẫn hoạt động, chúng tôi một số đi ra nước ngoài tái hoạt động lại. Chúng tôi hy vọng một ngày nào đó, khi đất nước thanh bình thật sự, anh em ở hải ngoại sẽ hợp lại với anh em còn trong nước để làm cho Hội Ảnh Nghệ Thuật Việt Nam sống động hơn. Ðiều đáng nói là HANTVN đã tham gia nhiều cuộc triển lãm của quốc tế và chúng tôi được chiếm nhiều huy chương vàng quốc tế sau năm 1975.”
