Circle Painting và Hiep Hip Hooray Caricature
Thiên An/Người Việt
RIVERSIDE (NV) – Nguyễn Cao Hiệp là tên đầy đủ của người thầy dạy vẽ gốc Việt thường được các em học sinh bản xứ thân mật gọi thầy là “Hiep Hip Hooray.” Hai xu hướng dùng hội họa, thoạt nhìn thì hoàn toàn khác biệt nhưng đều có khả năng liên kết mọi người lại, có tên “Circle Painting” và hí họa “Hiep Hip Hooray caricature,” đều do anh sáng lập.
Họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp, với cái tên quen thuộc “Hiep Hip Hooray”, tại xưởng vẽ. (Hình: Thiên An/Người Việt)
Trong xưởng vẽ tại nhà riêng ở Riverside, họa sĩ Hiệp chấm phá những nét cuối cùng cho bức hí họa dài khoảng ba mét vẽ hình khoảng 30 cụ ông cụ bà Việt Nam. Những lọ nước màu, cọ vẽ đủ kích cỡ tuy để vương vãi nhưng gọn gàng một góc phòng.
Bức tranh vẽ các ông bà tóc bạc trắng, đang chơi lại những trò chơi thời thơ ấu ở quê nhà, là món quà kỷ niệm của anh dành cho các “học sinh lớn tuổi.” Anh gặp họ qua một lớp hội họa do viện bảo tàng Bowers tổ chức cho người cao niên mà anh được mời làm người hướng dẫn.
Thông thường, học trò của thầy Nguyễn Cao Hiệp là người bản xứ, học sinh trung học, sinh viên đại học, hoặc các giáo viên hội họa cần được tư vấn về phương pháp “circle painting”.
Họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp đến Mỹ vào năm 1991. Anh theo học lấy bằng cử nhân về hội họa, và sau đó là bằng cao học Mỹ Thuật Sư Phạm tại đại học Cal State Long Beach. Từ đó, người họa sĩ gốc Việt đã giảng dạy và sáng tác, đến gần 20 năm.
Một tranh hí họa vẽ cho một đám cưới. (Hình: Hiep Hip Hooray Facebook)
“Hội họa là món ăn tinh thần và là phương tiện để liên kết mọi người.” Anh giải thích về việc lựa chọn hướng đi riêng cho mình trong lãnh vực nghệ thuật.
Câu nói này có lẽ cũng lý giải được dấu ấn của anh trong lĩnh vực hội họa, đặc biệt là hai ý tưởng “Circle Painting” và “Hiep Hip Hooray caricature” mà anh là người đi tiên phong.
Hội họa kết nối
Nếu như “circle painting” có thể dịch ra một cách đơn giản là “vẽ vòng tròn”, thì họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp gọi đó là “hội họa kết nối.” Trong lối vẽ này, một nhóm từ vài người đến vài chục, trăm, hay cả ngàn người đều có thể tham dự. Với chất liệu màu các loại, tuy mỗi người có thể tự sáng tạo theo ý tưởng cá nhân, nhưng thông qua phương pháp hướng dẫn qua các hoạt động có tính vui nhộn và bố cục tạo hình của họa sĩ thì các bức vẽ trở thành những tác phẩm hội họa có tính mỹ thuật thực sự.
Circle Painting tại một sự kiện ở CSU Fullerton. (Hình: Circle Painting Facebook)
Lối vẽ “circle painting” đã được giới thiệu và đón nhận bởi hàng trăm ngàn người ở trên 20 quốc gia kể từ ngày được sáng lập vào khoảng tám năm trước, theo lời họa sĩ Cao Hiệp.
Khách hàng và học trò của anh đến từ các lớp học phổ thông, các sự kiện cộng đồng, các tổ chức hội đoàn… những người dùng phương pháp này để vừa cùng vui, vừa được vẽ, và vừa có tranh treo.
Họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp cũng sáng lập tổ chức phi lợi nhuận có tên Circle Painting để mang phương pháp hội họa này đến cộng đồng, không phân biệt thành phần, lứa tuổi, hay sắc dân.
Hiep Hip Hooray Caricature
Giống “circle painting”, xu hướng vẽ hí họa kỷ niệm tại các sự kiện tư nhân và cộng đồng cũng là một cách để họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp “dùng hội họa để liên kết mọi người.” Khác hơn, tranh hí họa Hiep Hip Hooray có tính hài hước, hoàn toàn do họa sĩ tác giả vẽ, với mỗi câu chuyện rất riêng đằng sau mỗi tác phẩm.
Đa số các bức tranh hí họa Hiep Hip Hooray được vẽ tại các tiệc cưới, sinh nhật, họp mặt hội đoàn, hay các hội nghị lớn. Tranh treo kỷ niệm, tranh được dùng gây quỹ, khách hàng sử dụng tranh hí họa của theo nhiều cách riêng.
“Trước đây mình hay vẽ học sinh khi đi dạy. Mình hứa với các em là nếu ngoan ngoãn, ngồi yên, làm bài tốt, thì mỗi ngày thầy sẽ vẽ thêm một học sinh ưu tú lên một tờ giấy lớn. Các em ai cũng ước ao để được vẽ chân dung lên tờ giấy đó nên ngồi ngoan hơn.” Anh cười, kể lại “dịp tình cờ” đưa anh đến ý tưởng hí họa tập thể.
Vẽ tranh hí họa theo lối riêng. (Hình: Hiep Hip Hooray Caricature Facebook)
Theo lời người họa sĩ, anh mất khoảng một tuần để chuẩn bị, vẽ và hoàn thành một bức hí họa. Tùy theo khổ tranh và tùy theo số người được vẽ, giá tranh từ vài trăm đến vài chục ngàn đồng. Tranh hí họa mừng tiệc cưới là thể loại được yêu cầu nhiều nhất, giá từ $1,200 đến $1,800. Anh vẽ cô dâu, chú rể và gia đình trước, đến khi tiệc cưới bắt đầu thì anh sẽ vẽ các khách mời còn lại. Anh có thể vẽ mỗi chân dung trong khoảng 3 phút.
“Mang nghệ thuật ra với công chúng, mình không bị bó buộc và lệ thuộc vào các phòng tranh triển lãm. Có rất nhiều hướng đi để mang lại niềm vui, tình cảm, làm cho mọi người đến lại gần nhau hơn.” Hiệp chia sẻ. Anh ví các phòng tranh như “những ao tù quá chật chội.”
Từ ý tưởng, đến thực hiện
Phóng viên Nhật Báo Người Việt trò chuyện với họa sĩ Nguyễn Cao Hiệp bên một bàn trà nhỏ ở sân sau nhà. Một cành cây nhỏ phía đối diện được trang trí bằng những chiếc nón lá treo vòng quanh, thỉnh thoảng đong đưa theo luồng gió thổi. Trên bàn, anh dùng những chiếc dĩa hình tròn do học trò tự tay làm bằng sét để tặng thầy đựng ly tách.
Anh nói về nhiều buồn vui, những khó khăn vừa của một người họa sĩ, vừa của một người họa sĩ quyết định dám bước ra khỏi hướng đi truyền thống để dùng hội họa mang lại niềm vui tiếng cười cho người.
“Lấy tiếng cười của người bản xứ dễ hơn lấy tiếng cười của người Việt mình.” Anh nhận xét.
Anh đơn cử một ví dụ. “ Mình vẽ hí họa cho cộng đồng, để vui chứ không nhằm châm biếm. Phải làm người ta cười, nhưng không để họ quá khó chịu khi người khác cười về mình.” Anh lại cười nhẹ. Nhìn gương mặt và giọng nói rất hiền, có lẽ ít người hiểu được cái tên “Hiep Hip Hooray” vui nhộn mà học trò đặt biệt danh cho anh.
Anh kể nhanh về đam mê hội họa từ thuở nhỏ vẽ nhân vật kiếm hiệp sau giờ học, đến Mỹ thì không theo những ngành kỹ sư bác sĩ như bạn bè mà lại tiếp tục theo học vẽ, và rồi “phải đa năng” để trụ nghề. Anh hiểu ra “cái quan trọng là vẽ cho ai chứ không phải là vẽ kiểu gì.”
“Tuy vẫn có nhiều khó khăn, nhưng rất vui và có niềm hạnh phúc đem lại từ nhiều hướng khác nhau. Lúc dạy circle painting, người ta sạp xuống đất cùng vẽ rất vui. Lúc vẽ hí họa, để có tranh, người ta chia sẻ với mình những điều mà ít ai biết về cá tính của họ… Và mình cũng may mắn được gia đình và bạn bè ủng hộ để theo đuổi đam mê và sở trường.” Họa sĩ Hiệp chia sẻ.
“Hội họa kết nối” mang lại điều gì khiến anh tiếp tục theo đuổi? Người họa sĩ không đắn đo, trả lời phóng viên: “Vẽ để được thấy con người ai cũng cần được sáng tạo, kết nối, và chung vui với những người chung quanh.”
Nguồn: Người Việt TV
–
Thông tin chi tiết về Circle Painting có tại www.circlepainting.org, về hí họa Hiep Hip Hooray có tại www.hiephiphooray.com. Để liên lạc nhân vật trong bài, gọi về số 714-423-2584, hoặc email đến: [email protected].
–
Liên lạc tác giả: [email protected]
