4 bộ phim tâm lý giật gân đến từng tập trên Netflix

Nhất Anh/Người Việt

HOLLYWOOD, California (NV) – Netflix được xem là “kho tàng phim ảnh” khi không chỉ sở hữu những tác phẩm “bom tấn” từng được chiếu tại rạp mà còn tự sản xuất phim, trong đó thể loại phim nhiều tập với yếu tố tâm lý chiếm nhiều sự quan tâm của khán giả.

Màn đối thoại giữa hai cha con Jamie (trái) và Eddie trong phim “Adolescence” khiến người xem đau lòng. (Hình: Netflix)

Bốn bộ phim dưới đây lôi cuốn khán giả từ tập phim này đến tập phim khác, từ những màn đấu trí tâm lý giật gân cho đến các pha đấu tranh nội tâm dữ dội, lột tả chiều sâu nhân vật một cách trọn vẹn nhất.

Adolescence

“Adolescence” là một trong những bộ phim nhiều tập ăn khách nhất trong năm nay của Netflix, thu hút sự chú ý của khán giả lẫn giới chuyên môn khi khai thác về đề tài tuổi teen ở một góc khuất tâm lý phức tạp đầy suy ngẫm, đọng lại nhiều suy nghĩ nhức nhối cho chúng ta khi sống trong thời đại hiện nay.

Bộ phim có bốn tập, do hai nhà sản xuất Jack Thorne và Stephen Graham sáng tạo nên, ra mắt khán giả hồi Tháng Ba năm nay và nhanh chóng trở thành đề tài sôi nổi được mọi người khắp nơi trên toàn thế giới bàn luận về câu chuyện của cậu bé 13 tuổi Jamie Miller bị bắt giữ vì tội giết người bạn cùng lớp.

“Adolescence” được quay theo kỹ thuật “one-shot,” tức là mỗi tập phim chỉ được quay trong một lần quay liên tục, không hề cắt cảnh, đem lại một “hiệu ứng” chân thật như thể người xem đang tồn tại bên cạnh các nhân vật, chứng kiến tường tận những gì xảy ra và đồng cảm, từ những tiếng thở dài cho đến những ánh mắt hờ hững đến nao lòng.

Với màn trình diễn không có từ nào để chê, diễn viên nhí Owen Cooper đã có màn thể hiện vô cùng xuất sắc và cảm xúc đến đau lòng, để lại cho người xem nỗi đau vô hình thấu tim gan.

Trong khi đó, nhà sản xuất Stephen Graham vừa làm phim, vừa vào vai người cha tên Eddie của Jamie, đã thể hiện sự bất lực đến đau lòng khi chứng kiến người con trai nhỏ của mình làm nên một chuyện tày trời.

Hai diễn viên chính thật sự cho khán giả thấy rằng tuổi dậy thì không đơn giản là sự nổi loạn mà nó còn có thể biến thành một giai đoạn mà con người ta dễ dàng bị tổn thương và đánh mất bản thân mình nhất.

“Mindhunter” là series tâm lý tội phạm vô cùng ly kỳ, dựa trên những câu chuyện có thật ngoài đời của những kẻ giết người hàng loạt. (Hình: Netflix)

Mindhunter

“Mindhunter” của nhà làm phim Joe Penhall ra mắt khán giả lần đầu tiên trên Netflix hồi 13 Tháng Mười, 2017, được xem là “bậc thầy” về thể loại tâm lý hồi hộp đáng xem dành cho người hâm mộ mê phim trinh thám và phá án.

Bộ phim được chuyển thể từ cuốn sách tội phạm “Mindhunter: Inside the FBI’s Elite Serial Crime Unit” của hai cây bút John E. Douglas và Mark Olshaker, đào sâu vào nguồn gốc của việc lập hồ sơ tội phạm FBI mà các cảnh sát Mỹ tìm hiểu và phân tích tâm lý cũng như tâm trí của những kẻ giết người hàng loạt.

Xuyên suốt 19 tập phim qua hai mùa phim, các màn chất vấn của cảnh sát với các kẻ máu lạnh có đầu óc thông minh không hề khô khan mà cuốn hút một cách đặc biệt, được thể hiện qua cách lặp đi lặp lại các màn đối thoại, khiến người xem dần hiểu ra rằng tội ác có thể hình thành trong tâm trí một cách âm ỉ, lặng lẽ nhưng đầy sợ hãi và bạo lực.

Trong phim, đặc vụ FBI Holden Ford, do tài tử Jonathan Groff thủ vai, và đặc vụ FBI Bill Tench, do tài tử Holt McCallany đóng, đại diện cho phía công lý với mục tiêu tìm kiếm động cơ gây án của tội phạm.

Nếu như Holden là một viên cảnh sát trẻ đầy lý tưởng, dần dần dấn sâu vào thế giới tâm lý của những kẻ giết người đến mức bị mất đi sự cân bằng trong cuộc sống của mình thì Bill lại phải đối diện với các vấn đề riêng trong chính gia đình mình, mà ở đây chính là người con trai anh bị dính vào một vụ án nghiêm trọng.

“Mindhunter” chính là tác phẩm nhắc nhở chúng ta rằng, kẻ giết người hàng loạt không phải là các cá thể dị biệt, mà đôi khi nó bắt nguồn và hình thành tự những tâm trí và tuổi thơ từng bị tổn thương và bị nuốt chửng trong sự im lặng và đơn độc kéo dài.

“The Haunting of Hill House” khai thác nỗi đau mất mát và ký ức đau buồn để kể lại một câu chuyện tâm lý đượm buồn của gia đình nhà Crain. (Hình: Netflix)

The Haunting of Hill House

Năm 2018, đạo diễn Mike Flanagan bắt tay với Netflix thực hiện bộ phim 10 tập “The Haunting of Hill House,” được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của tác giả Shirley Jackson, mang một màu sắc kinh dị u ám nói về ngôi nhà ma bị ám. Tuy nhiên, ẩn sau sự ma ám đó chính là một câu chuyện buồn về bí mật gia đình nhà Crain, nơi mà quá khứ ẩn chứa nhiều sự khổ đau và mất mát.

Bộ phim mở đầu bằng cảnh gia đình Hugh và Olivia Crain cùng với năm người con của mình chuyển đến căn nhà Hill House để sinh sống và bắt đầu cảm nhận những hiện tượng bất thường trong căn nhà mới. Trong một đêm định mệnh, người mẹ Olivia được tìm thấy chết trong nhà, để lại một nỗi đau không nguôi và sự chạy trốn thực tại của các thành viên trong gia đình. Sau 26 năm, cô con gái Neil cũng đột ngột từ trần, buộc các thành viên trong nhà một lần nữa quay về Hill House, đối mặt với quá khứ lần nữa và sự thật được vén màn từ đây.

Mỗi tập phim của “The Haunting of Hill House” tập trung vào một thành viên trong gia đình, với sự sắp xếp thời gian và không gian đan xen giữa quá khứ và hiện tại, từ đó dần hé lộ tầng lớp lang tâm lý của mỗi nhân vật.

Từng minh tinh và tài tử trong phim, dưới sự dìu dắt và hướng dẫn của đạo diễn Mike Flanagan, đã thực sự “thổi hồn” vào nhân vật khi nỗi sợ trong phim được lột tả qua từng ánh mắt day dứt, hay trong biểu cảm không nói ra thành lời, khiến người xem như sống cùng với chính cảm xúc mà các diễn viên truyền tải.

Nữ diễn viên Anya Taylor-Joy xuất sắc vào vai nữ kiện tướng cờ vua thiên tài trong “The Queen’s Gambit.” (Hình: Netflix)

The Queen’s Gambit

“The Queen’s Gambit” là một trong những tác phẩm nhiều tập nổi bật của Netflix trong năm 2020, được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Walter Tevis viết vào năm 1983, xuất sắc giành hai giải thưởng Quả Cầu Vàng danh giá ở hạng mục “Phim Truyền Hình Xuất Sắc Nhất” và “Nữ Diễn Viên Truyền Hình Xuất Sắc Nhất.”

Bộ phim lấy bối cảnh những năm trong thập niên 1950 và 1960, kể về cuộc đời của Beth Harmon và hành trình đầy gian khó của cô từ một cô gái mồ côi bị người mẹ nuôi ngược đãi cho đến khi trở thành nữ kiện tướng cờ vua đầu tiên trên thế giới, có màn đấu cờ lịch sử “căng não”  với các thiên tài toàn cầu.

Vai diễn Beth Harmon thực sự “đo ni đóng giày” dành cho nữ diễn viên Anya Taylor-Joy khi cô xuất sắc thể hiện một nữ thiên tài cô độc, vừa có sự mạnh mẽ, vừa có sự mong manh. Với đôi mắt sâu thẳm như nhìn thấu đối phương và ánh mắt lạnh lùng khi đi từng nước cờ, Beth Harmon của Anya Taylor-Joy thực sự phải làm cho đối thủ phái nam phải e dè và nể trọng.

“The Queen’s Gambit” mà Netflix đem đến cho khán giả hiện lên như một ván cờ chậm rãi đầy nhân văn, là một hành trình trưởng thành đầy lặng lẽ, trải qua nhiều tổn thương và cô đơn. Mỗi ván cờ thi đấu trong phim mà Beth Harmon đối diện như thể đó là đấu trường nội tâm, nơi mà mỗi chiến thuật và thế trận không chỉ để tìm chiến thắng mà còn là để Beth tìm lại bình yên cho chính bản thân mình. (Nhất Anh) [qd]

—–
Liên lạc tác giả: [email protected]

CÓ THỂ BẠN QUAN TÂM

play-rounded-fill

MỚI CẬP NHẬT