Thiện Lê/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Hollywood có nhiều đạo diễn lừng lẫy, và họ thành công vì có cách nhìn điện ảnh rất khác thường. Một trong những người đó là đạo diễn người Mỹ gốc Do Thái, Woody Allen, vừa đứng sau ống kính, vừa viết kịch bản và còn tự đóng vai chính cho các tác phẩm tự sáng tác.
Tuy ông đang gây ra nhiều xôn xao trong dư luận vì mối quan hệ với người tình cũ và con gái, nhưng không ai có thể phủ nhận được tài năng của ông và những cống hiến cho điện ảnh Hoa Kỳ. Trong nhiều thập niên đứng trước và sau ống kính, đạo diễn Allen chinh phục được khán giả qua những phim độc nhất vô nhị, và hoàn toàn xứng đáng với những lời khen ngợi, cũng như nhiều giải thưởng.
Các tác phẩm của ông thường đào sâu vào nội tâm của con người, và làm khán giả thắc mắc về nhiều khía cạnh của cuộc sống qua cách nhìn châm biếm, mỉa mai rất độc đáo, lại thể hiện được con người lập dị của ông.
Phim hay của Woody Allen rất nhiều, và khán giả có thể bắt đầu qua năm tác phẩm dưới đây.
Annie Hall
“Annie Hall” ra mắt năm 1977 là phim tình cảm hài kịch nói về mối tình của người diễn hài Alvy Singer (chính đạo diễn Woody Allen đóng) và ca sĩ Annie Hall (minh tinh Diane Keaton đóng), một người hay hát tại các vũ trường.
Trong suốt bộ phim, ông Singer luôn nghĩ lại điều gì làm mối tình giữa mình và bà Hall chấm dứt. Ông sinh ra ở quận Brooklyn, New York, và thường hỏi mẹ mình về sự trống rỗng trong tâm hồn của một con người. Điều đó làm ông có cá tính rất khác người.
Sau khi hai nhân vật chính thổ lộ tình yêu cho nhau, những thắc mắc về đời người của ông Singer làm cho mối quan hệ của họ trở nên căng thẳng. Qua nhiều biến cố, hai nhân vật chính phải chia tay nhau.
Bộ phim đầy các nét đặc trưng của đạo diễn Woody Allen, vì vừa nói về tâm lý của một con người, vừa thể hiện sự thắc mắc của một người dành cho những thứ chung quanh họ, lại có chủ đề về tình dục. Không chỉ vậy, “Annie Hall” còn thể hiện được tình yêu đạo diễn Allen dành cho thành phố New York.
Tuy vậy, diễn xuất của minh tinh Keaton là điều làm cho “Annie Hall” thành công. Bà là một người duyên dáng, đầy cá tính và thể hiện được điều đó rất rõ trong bộ phim này. Không chỉ vậy, bà và đạo diễn Allen rất ăn khớp với nhau trên màn ảnh, góp phần lớn cho sự thành công của bộ phim.
Có thể nói đây là tác phẩm thành công nhất của đạo diễn Allen. “Annie Hall” thắng đến bốn giải Oscar trong đó có vai nữ chính xuất sắc nhất của minh tinh Keaton và giải đạo diễn xuất sắc của cho ông Allen.
Blue Jasmine
Trong thập niên 2010, đạo diễn Allen có hai tác phẩm đoạt giải Oscar, và một trong hai phim đó là “Blue Jasmine” công chiếu năm 2013.
Phim nói về câu chuyện của nhân vật Jasmine (Cate Blanchett). Bà từng sống trong nhung lụa ở New York. Nhưng sau khi chồng bị bắt vì làm ăn bất chính, bà phải đến San Francisco để sống với em gái và đi làm như một người bình thường.
Minh tinh Cate Blanchett thể hiện xuất thần tâm trạng của một người tâm lý bất thường, và thắng giải Oscar minh tinh xuất sắc nhất.
Bối cảnh thành phố San Francisco với những con đường dốc và vịnh màu xám làm khán giả cảm thấy vừa thoải mái, nhưng cũng vừa ngột ngạt trong những cảnh căng thẳng của “Blue Jasmine.”
Đạo diễn Woody Allen thường dùng New York làm bối cảnh cho các phim của ông, nhưng lần này sử dụng San Francisco rất xuất sắc để thể hiện được tầm nhìn của mình.
Không chỉ vậy, tác phẩm này đầy cá tính của đạo diễn Allen vì đào sâu vào nội tâm của nhân vật Jasmine, làm khán giả phải suy nghĩ rất nhiều về những hành động của vai chính và tại sao bà luôn nhớ về cuộc sống xa hoa trước khi chồng bị bắt.
Từng cử chỉ của minh tinh Blanchett tạo ra nhiều cảm xúc cho khán giả, từ bực tức đến thương hại và lo lắng cho nhân vật Jasmine.
Qua diễn xuất của bà và tầm nhìn của đạo diễn Allen, “Blue Jasmine” đoạt một giải Oscar là vai nữ chính xuất sắc nhất.
Hannah and Her Sisters
Tuy quan hệ giữa đạo diễn Allen và người tình cũ là minh tinh Mia Farrow gây nhiều xôn xao trong dư luận, nhưng không ai phủ nhận được sự thành công khi hai người hợp tác, nhất là trong phim “Hannah and Her Sisters” của năm 1986.
Phim nói về câu chuyện của bà Hannah (minh tinh Mia Farrow) với hai người em gái là Lee (minh tinh Barbara Hershey) và Holly (minh tinh Dianne Wiest).
“Hannah and Her Sisters” bắt đầu với cảnh từng người trong ba chị em đón lễ Tạ Ơn ở New York với chồng hay người tình. Tuy nhiên, mối quan hệ giữa các nhân vật trong phim này rất rắc rối.
Bà Lee muốn chấm dứt mối tình với nghệ sĩ Frederick, và đi ngoại tình với chồng của bà Hannah là ông Elliot (tài tử Michael Caine).
Bà Holly thì chán nản về chuyện thiếu thành công trong sự nghiệp, và không muốn sống dựa vào tiền của bà Hannah cho. Không chỉ vậy, bà còn mệt mỏi vì mối tình với ông Mickey (đạo diễn Woody Allen đóng), một người luôn lo lắng về sức khỏe của mình.
Những mối quan hệ đó tạo ra nhiều vấn đề và nhiều chi tiết hài hước không phim nào có được
Tuy có các mối quan hệ rắc rối, nhưng “Hannah and Her Sisters” được coi là tác phẩm ấm lòng nhất của đạo diễn Allen.
Tác phẩm này thể hiện được quan hệ con người qua những câu chuyện xen kẽ nhau, và thể hiện cảm xúc của các nhân vật rất tinh tế.
Không châm biếm, không mỉa mai thì không phải phim của Woody Allen, và “Hannah and Her Sisters” cũng có những cảm xúc đó, nhất là qua những đoạn độc thoại của nhân vật Mickey do đạo diễn Allen đóng vai.
Tác phẩm này đoạt ba giải Oscar, trong đó có giải kịch bản hay nhất do đạo diễn Allen sáng tác.
Manhattan
Cứ mỗi lần đạo diễn Allen hợp tác với minh tinh Diane Keaton thì tạo ra được một tác phẩm để đời như “Annie Hall” ra mắt năm 1977 và “Manhattan” của năm 1979.
Đạo diễn Allen lại tự đóng vai chính trong phim của mình, và đóng vai Isaac Davis, một người viết kịch bản cho truyền hình, từng ly dị hai lần. Ông phải đơn độc trong tuổi trung niên sau khi vợ là bà Jill (minh tinh Meryl Streep đóng) bỏ ông để đi theo một phụ nữ.
Sau đó, ông bắt đầu quen cô gái 17 tuổi có tên Tracy (minh tinh Mariel Hemingway đóng). Lúc này, ông gặp bà Mary Wilkie, đang là tình nhân của Giáo Sư Yale, người bạn ông quen biết lâu năm, và suy nghĩ liệu mình và bà ấy có thể thành một cặp tình nhân hay không.
Khác với “Annie Hall,” minh tinh Keaton không phải là vai nữ nổi trội nhất trên màn ảnh, nhưng diễn xuất của bà lại chinh phục được khán giả, và lại đóng rất ăn khớp với đạo diễn Allen.
Phim này lại thể hiện được tình yêu của đạo diễn Allen dành cho thành phố New York, với đoạn mở đầu là nhiều cảnh của khu Manhattan và nhiều nơi khác của thành phố, đi cùng bản nhạc “Rhapsody in Blue” của nhạc sĩ George Gershwin.
Không chỉ vậy, phim còn nói về một chủ đề cấm kỵ là quen một cô gái dưới 18 tuổi, nhưng không tỏ vẻ đánh giá hay “dạy đời” cho khán giả, và đầy cá tính của đạo diễn Allen.
Midnight in Paris
Vào năm 2011, đạo diễn Woody Allen đưa khán giả đến với sự thơ mộng của thành phố Paris của nước Pháp qua phim “Midnight in Paris.”
Trong phim này, tài tử Owen Wilson đóng vai ông Gil Pender, một người viết kịch bản cho phim, và đang viết tiểu thuyết đầu tay. Tuy thành công trong lãnh vực viết kịch bản, nhưng ông Pender đang gặp nhiều khó khăn với tiểu thuyết.
Tiểu thuyết của ông nói về một người đàn ông làm việc cho một tiệm đồ cổ, và yêu thích những thứ cho ông thấy được vẻ đẹp của quá khứ. Tuy nhiên, vợ chưa cưới của ông Pender là cô Inez cho rằng ông nên viết những nội dung nào dễ kiếm lời.
Để lấy cảm hứng cho tiểu thuyết, hai người quyết định đi Paris. Khi đến đây, ông Pender bày tỏ tình yêu của ông dành cho thành phố thơ mộng Paris, nhưng cảm thấy bực tức về nhiều thứ như cha mẹ của cô Inez và người bạn lâu năm của cô là ông Paul, một học giả thích khoe kiến thức của mình.
Đến một đêm, ông Pender say rượu và muốn đi bộ về khách sạn để tỉnh rượu. Ông đi lạc đến nửa đêm và gặp một chiếc xe của thập niên 1920. Ông lên xe đó, và được đưa đến một câu lạc bộ với những nhân vật nổi tiếng có thật ngoài đời như nhạc sĩ Cole Porter, nhà văn Ernest Hemingway và họa sĩ Pablo Picasso.
Những nhân vật đó cũng yêu thích thành phố Paris, và giúp ông Pender yêu nơi này hơn nữa.
Cuối cùng, ông đủ dũng khí để theo đuổi giấc mơ viết văn, và không để tâm đến suy nghĩ của người khác nữa.
“Midnight in Paris” đậm chất phim của đạo diễn Woody Allen vì có nhiều giây phút cho thấy nội tâm đầy sự mỉa mai của nhân vật chính dành cho những người chung quanh mình, từ người vợ chưa cưới chỉ lo vật chất đến người bạn trí thức khó chịu của cô.
Phim còn thể hiện được sự tôn trọng của đạo diễn Allen dành cho những nghệ sĩ nói trên. Không chỉ vậy, đây còn là tình yêu ông dành cho thủ đô nước Pháp, giúp khán giả nhận ra “Paris đẹp nhất dưới mưa.”
“Midnight in Paris” đoạt giải Oscar kịch bản hay nhất, và người viết kịch bản là đạo diễn Allen. (Thiện Lê) [qd]
—–
Liên lạc tác giả: [email protected]
