Trà Nhiên/Người Việt
SANTA ANA, California (NV) – Hội Văn Học Nghệ Thuật Việt Mỹ (VAALA) khai mạc triển lãm “On Refuge: 50 Years of Recomposition” (“Nơi Tị Nạn: 50 Năm Tái Tạo”), vào tối Thứ Bảy, 4 Tháng Mười, thu hút đông đảo giới mộ điệu và khán giả đến thưởng lãm các tuyệt tác của 13 nghệ sĩ Việt Nam thuộc thế hệ 1.5 và thế hệ thứ 2.
Triển lãm được tổ chức tại Trung Tâm Nghệ Thuật Đương Đại Orange County (Orange County Center for Contemporary Art – OCCCA), Santa Ana, để kỷ niệm 50 năm cộng đồng người Mỹ gốc Việt.
Các nghệ sĩ tham gia triển lãm gồm có Angela Anh Nguyễn, An Hà, Anh Đào Hà, Anh Nguyễn, Ann Lê, Đan Lynh Phạm, Dinh Q. Lê, Felisa Nguyễn, Hùng Lê, Huyền Trần, Phùng Huỳnh, Tuấn Andrew Nguyễn, và Vivian Trần.
“50 Năm Tái Tạo”
Giám tuyển Audrey Bùi chia sẻ việc tuyển chọn cho buổi triển lãm này khá khó và có phần áp lực vì 50 năm là một cột mốc rất quan trọng với nhiều người.
“Tôi không muốn tự định nghĩa hay bao quát toàn bộ ý nghĩa của 50 năm hình thành cộng đồng người Mỹ gốc Việt, mà chỉ muốn thể hiện những mảnh ghép, những lát cắt, những góc nhìn khác nhau,” cô Audrey nói.
Cô tiếp: “Triển lãm này mang tính gần gũi, mỗi nghệ sĩ đều sử dụng chất liệu và ngôn ngữ sáng tạo riêng để thể hiện chủ đề tái cấu trúc – quá trình chuyển hóa, di dời, thích nghi, và phát triển trong bối cảnh mới.”
“Các tác phẩm tuy đa dạng về nội dung, nhưng đều thống nhất trong chủ đề về ký ức, văn hóa và truyền thống, vừa tôn vinh, vừa đặt câu hỏi: Làm thế nào để chúng ta thay đổi mối liên hệ và cách hiểu của mình với lịch sử,” nữ giám tuyển cho hay.
Cô Lê Đình Ysa, giám đốc điều hành VAALA, cho biết triển lãm mỹ thuật đương đại này lấy dấu mốc 50 năm với chủ đề phong phú từ bản sắc, văn hóa, truyền thống, gia đình…
“Các nghệ sĩ trẻ có rất nhiều sáng tạo, sử dụng các chất liệu đa dạng như vải, đất… cũng như các phương tiện kỹ thuật mới. Chiều sâu mỹ thuật của các nghệ sĩ rất mới mẻ và tràn đầy sức sống,” cô Ysa nhận xét.
Cô thêm: “Các tác phẩm nghệ thuật này tuy mang nét hoài niệm về quá khứ và lịch sử của cộng đồng nhưng cũng đặt câu hỏi hướng về tương lai một cách rất ý nhị nên đôi lúc phải xem kỹ mới nhận ra.”
Đang đứng hàn huyên là ba nghệ sĩ trẻ Hùng Lê, Vivian Trần, và An Hà.
“Tôi rất háo hức và vinh dự vì đây là lần đầu tiên tôi được tham gia một triển lãm nhóm có phần lớn là nghệ sĩ gốc Việt mà tôi ngưỡng mộ,” nghệ sĩ Hùng Lê nói.
“Tôi lớn lên ở miền Nam và vùng Trung Tây nước Mỹ, nơi đa số khán giả là người da trắng, nên việc được trưng bày trước cộng đồng Việt Nam tại Orange County thật sự mang lại cảm giác rất đặc biệt,” anh Hùng Lê cho hay
Anh tiếp: “Khán giả Việt có thể cảm nhận được nhiều tầng ý nghĩa tinh tế trong tác phẩm, những điều mà khán giả da trắng có thể không cảm nhận được vì không có cùng trải nghiệm văn hóa.”
Nữ nghệ sĩ Vivian Trần chia sẻ: “Có rất nhiều lịch sử đằng sau việc gia đình tôi đến được đây, mà tôi – sinh ra sau này – đôi khi không hiểu hết được. Nhưng khi có mặt ở đây, giữa không gian triển lãm này, tôi cảm nhận được sự kết nối với tổ tiên, với lịch sử của người đi trước.”
“Tôi thật sự biết ơn khi được hiện diện ở đây hôm nay, trong không khí này như thể dòng máu và ký ức của bao thế hệ đang chảy trong từng tác phẩm,” cô Vivian nói.
Bạn đồng môn với cô Vivian từ Boston bay qua là nghệ sĩ An Hà.
Anh nói: “Khi thấy tác phẩm của mình được trưng bày ở đây, tôi cảm thấy rất tự hào và xúc động.”
“Nghệ thuật mang lại cho tôi một sự tự do rất đặc biệt, dĩ nhiên có nhiều thách thức, nhưng đó là một dạng tự do mà tôi không tìm thấy trong các ngành nghề khác,” anh An Hà bộc bạch.
Sáng tạo lạ trong hình thức mới
Đang chiêm ngưỡng các tác phẩm là họa sĩ Phan Chánh Khánh, họa sĩ thuộc thế hệ thứ nhất và có thâm niên triển lãm ở Little Saigon và Orange County.
“Tôi nhận thấy thế hệ của tôi và thế hệ trẻ là hai thế giới hoàn toàn cách biệt. Nếu cho tôi sắp đặt phòng tranh này với tác phẩm của tôi thì không khí sẽ rất khác,” họa sĩ Phan Chánh Khánh nói.
Ông thêm: “Các tác phẩm của các em nghiêng về chiều hướng sáng tạo, quá mới, tạm gọi là tạo hình đương đại. Thế hệ chúng tôi thì nghiêng về tạo hình tâm lý con người, và trừu tượng nhiều hơn.”
Em Trần TịnhNhư, học sinh cấp Hai, được cha dẫn đến xem triển lãm, chia sẻ rằng em ấn tượng với nhiều tác phẩm nhưng đặc biệt chú ý tới bức màn màu xanh ngọc được treo giữa khán phòng của nghệ sĩ Anh Đào Hà.
“Theo em đọc chú thích thì bức màn và hình thức sắp đặt này được dùng để làm nền cho chiếc quan tài nhưng không có chiếc quan tài nào cả nên dụng ý là mời khán giả tưởng tượng về sự mất mát,” em TịnhNhư chia sẻ.
“Em rất thích hội họa và mong ước một ngày sẽ làm một người giám tuyển nghệ thuật,” em cười nói.
Nằm trong khuôn khổ chương trình “Art Walk” của thành phố Santa Ana, diễn ra vào mỗi Thứ Bảy đầu tiên hằng tháng, triển lãm thu hút đông đảo khán giả thuộc nhiều sắc dân đến chiêm ngưỡng và cảm nhận.
Triển lãm “On Refuge: 50 Years of Recomposition” tái hiện nửa thế kỷ thăng trầm của cộng đồng người Mỹ gốc Việt, nơi những thế hệ nghệ sĩ gặp nhau trong không gian của ký ức và sáng tạo – để cùng soi lại bản ngã và niềm kiêu hãnh mang tên “tị nạn.”
Triển lãm diễn ra đến ngày 24 Tháng Mười với giờ mở cửa từ Thứ Năm đến Chủ Nhật, từ 12PM đến 5PM, tại Trung Tâm Nghệ Thuật Đương Đại Orange County (Orange County Center for Contemporary Art), 117 N Sycamore St, Santa Ana, CA 92701 [đ.d.]
—
Liên lạc tác giả: [email protected]
